jardines urbanos

El medioambiente se ha deteriorado enormemente en los últimos tiempos, por lo que es importante que arquitectos y diseñadores desarrollen soluciones a este gran problema que sufre la tierra y así juntos podamos sobrellevar esto.

En estos tiempos y en el mundo entero se han propuesto reponer la carencia de ambientes verdes y naturales que se ha pasado por alto ante los avances tecnológicos, quizas no nos hemos preocupado de cuidar el medio que nos rodea y hemos buscado opciones más cómodas y a la mano como lo son las cosas procesadas es decir, en vez de cultivar aloe vera, consigo la crema que contenga este vegetal y obtengo similares resultados, esto nos hace olvidarnos de que somos parte de la naturaleza y ésta a su vez es parte de nosotros.





Además las plantas nos benefician de la siguiente forma:
-filtra el dióxido de carbono.La luz solar toman el dióxido de carbono(gas dañino para nuestra salud) y las plantas lo transforman en oxigeno, por eso las plantas y los arboles son conocidos como los pulmones de una ciudad.
- Las plantas favorecen el ánimo y previenen la depresión .
-Son muchas las plantas y hierbas que nos pueden ayudar a aliviar las distintas afecciones del aparato respiratorio como el asma, los constipados, los enfriamientos, la tos, entre otras.

Y en el caso de tener plantas en interiores:
http://www.laflecha.net/articulos/ciencia/los-beneficios-de-las-plantas-en-interiores/

Relacionarse con nuestro medioambiente vegetal es una ayuda recíproca con la naturaleza ya que nosotros la cuidamos y a su vez ésta nos ayuda a mantenernos saludables física y mentalmente, ademas la incorporación de jardines en la arquitectura es bastante llamativo y nos recuerda que aún somos conscientes de la naturaleza que nos rodea.

                                   Etapa de Imaginación


En la semana anterior desarrollamos la etapa de "imaginación " de nuestro proyecto , en el cual armamos un prisma de 5x10 cm. y lo cuadriculamos en su parte exterior .
   
 De nuestro gnomon utilizado anteriormente extraímos características escenciales las cuales son:

- La espacialidad que había en el sector central de este , y su tamaño amplio.
-Este sector central en la que una de sus aperturas en sus  costado se expandía y la otra se aminoraba de modo que quedasen en su orden de izquierda a derecha luz- sombra luz.
-El espacio que crea una de sus delimitaciones , donde su delimitación divide al espacio central en dos sectores, uno mas predominante que el otro.
-El doble muro que crea la superposición de sombras en el cual hay un espacio bastante íntimo que separa a ambos.

Tomando en cuenta las escencialidades de nuestro proyecto las comenzamos a recrear en nuestro prisma ,cortando secciones, elevando , adheriendo, extrayendo,etc.

En seguida el profesor examinó como lo es clase a clase nuestro proyecto (individual-grupal)
y consideró aquellos rasgos que debíamos afinar , pero en un prisma de tamaño doble a nuestra matriz y de un material mas firme.

Armamos nuestro prisma de 10x20 y lo cuadriculamos igualmente que nuestro primer prisma,hacem os los cortes y las elevaciones necesarias y ademas afinamos ciertas partes que no quedaron matizadas en nuestro prisma matriz.

Aquí podemos observar nuestro frente del proyecto

                                            Aquí lo comenzamos a rotar hacia nuestra derecha

                                           Observamos la parte de atras del prisma

                                        Finalmente llegamos al sector izquierdo de nuestra figura

                               "Lugares de Paso, Lugares de Estancia"

Si nos ponemos a pensar en la palabra "lugar" podemos mencionarla como la unión de "espacio" y "tiempo" o bien entenderla como "el espacio que se crea en un tiempo determinado".

En los tiempos modernos la sociedad se ve más agilizada, más preocupada, menos tranquila, más alerta ,más estrezada(entendiendo esto como tensión) por lo que debemos adecuarnos a las necesidades que la sociedad requiere , entender el problema que puede haber e intentar darle solución, avanzar al ritmo de ellos y no quedarnos atras sin saber que hacer, pero para ello se requiere conocer a nuestra sociedad, saber cuantas horas al día pasan en sus trabajos o estudios, saber cuantas horas comparten en familia, saber qué días dedican para descanzar, saber que ambientes prefieren para compartir entre amigos y mucho más que aún desconocemos.

Por ello existen diversos tipos de lugares, ambientes, atmósferas que le proporcionan al ser humano vivir ciertas intancias en sitios particulares.

Uno de ellos son los "lugares de paso" que son los más recurrentes por la sociedad del siglo actual, son sitios donde la gente transcurre sin detenerse un segundo a admirar su entorno , no percibe aquellos detalles que para un poeta quizas sean relevantes , no capta cuantas personas se encuentran allí y es un lugar donde las personas pasan recurrentemente, éstos puden ser la plaza central de la comuna la cual me lleva por uno de sus caminos a la librería, puede ser también "El paso de las Delicias" el cual me conduce al otro lado de La Alameda o bien El Paseo Ahumada por el cual debo pasar para llegar a la tienda de Zapatos y comprarme mis botas de invierno.Debido a la gran cantidad de personas que transitan por estos sitos su tranquilidad es nula , pero su eficiencia es alta.

También se encuentran los "lugares de Estancia" en donde la gente simplemente pueda estar, disfrutar de lo que la rodea , admirar hasta el más mínimo detalle que se le presente , sentir como se desenvuelve como individuo en su ambiente, el cómo enfrenta lo que se le presenta a la vista y cómo lo admira, sentir una fusión ecológica( relación entre un individuo y su ambiente),crear una instancia de satisfacción ,despejar la mente,pensar,sentir  pacifidad, equilibrio con la naturaleza, sentirse lleno de vida , salud y tranquilidad.

Estos dos tipos de lugares son los más característicos presenciados en la vida actual, de los cuales
somos participes cotidianamente y ellos ya forman parte de nuestra rutina periódica.

                                                            "Atmósferas"
Autor: Peter Zumthor
[basado en la conferencia realizada el 1-junio-2003 dentro del festival de música y literatura]


Con ésto no pretendo narrarles el texto completo de este arquitecto suizo ,sino sólo destacar ciertas citas que me han inquietado y llamado la atención de alguna forma tomadas de los nueve capítulos que posee , en este texto se manifiestan diversos factores que intervienen en un proyecto arquitectónico y su relación con el entorno, sin dejar de lado el individuo que funcionará dentro de este entorno considerando sus necesidades y satisfacciones, sintiéndose parte de éste y de ninguna forma agobiado o conducido hacia un ambiente al cual no quiera pertenecer.

Uno de sus capítulos es nombrado "Entre el Sosiego y la Seducción" en el cual nos habla del cómo nos movemos dentro de la arquitectura , tomando en cuenta a ésta como "arte espacial y temporal" ; dandole doble vuelta al cómo me muevo en un determinado lugar, pretendiendo "crear lugares donde no haya nada que sirva de reclamos , donde se pueda simplemente estar" donde cada persona sienta que encontró su lugar en el mundo, sentirse partícipe de él y no sólo un individuo en él.

Otro capítulo que me llamó la atención era "Grados de intimidad" en donde menciona la proximidad y distancia entre mi persona y la arquitectura que me rodea , el hecho de que el entorno no me quiere hacer sentir inferior o atemorizado sino dejarme sentir libre y más grande en su dimensión en relación a mí como individuo.El cómo yo me desenvuelvo en sus dimensiones , qué percibo del espacio, como afecta mi relación con el entorno el tamaño de sus paredes el peso de éstas  en relación a mi persona, sus formas que lenguaje expresan, etc. 
Conlleva una relación de tamaño, masa y peso de las cosas,como lo señala su autor.

Un capítulo que viene antes de éstos que casi olvido mencionar es "La Consonancia de los Materiales"; tener la satisfacción que los materiales concuerdan armoniosamente entre sí y que en esa composición de materiales pueda surgir algo único, una experiencia arquitectónica sin límites ya que los materiales no tienen límites ,de modo que cierto material pareciera no tener armonía con otro pero al momento de articular ambos funcionen perfectamente y saber que un mismo material tiene miles de posibilidades.

Cabe destacar un capítulo mencionado "Las cosas a mi alrededor" que nos habla de que las cosas coexisten de un modo cuidadoso, quedando bien allí, viendose ambos complementados, recíprocos, siendo individuales que funcionan bien con su entorno no solo técnicamente sino también estéticamente,que todo unido provoquen conmoverme y sentir algo especial por ese conjunto.Ver que unidos crean una experiencia distinta a verlos por separado, sentir esa armonía y respeto que ambos se tienen y el lugar que le dá un material al otro.

 Bueno, en conclusión eso fue lo que me llamó mas la atención del texto , quizas agrugué citas más del autor que mías , sin embargo, incluí algunos pensamientos míos , imágenes las cuales no todas pertencen a Peter Zumthor , pero que yo consideré relacionadas a las citas.

                    "Experimentación con sombras y haces de luces 3 "

De nuestro gnomon escogido en la clase anterior extendimos su superficie y por la parte de atrás superponemos una nueva sombra ,observamos como se intensifica un sector en común de ambas sombras el cual representamos con fideos que identifican los hacen de luces que la forman, así continuamos con las sombras no común de ambas marcandolas tambien con los fideos de modo que nos queden marcados los haces que forman la figura en sí.

fig. A

Este paso lo replicamos dos veces más pero superponiendo sombras distintas, lo cual presentamos a continuación en nuestro costado derecho:                                                                  fig. B

El primer gnomon discriminado fue la fig. A en la cual la elevación superpuesta no causaba alteración alguna en la sombra en común de ambas , por lo que no considerabamos interes en tomarlo como gnomon definitivo.                                                                  Nuestro segundo gnomon excluido fue la fig. C  debido a que su sombra en común de ambas formaba un hexágono irregular y al concretarla en su volumen se nos  hacía mas complejo realizarlo, todo aquello por  poseer gran diferencia y variación en sus caras.                                                                                          

Nuestra sombra superpuesta escogida fue la fig.B la cual presentaba mejor proporcionalidad en la figura en sí y en cada una de sus caras ,también poseía la mejor estabilidad de las tres figuras realizadas, además de ello el largo de su hipotenusa daba un sentido estilizado a la figura que por consiguiente realizamos en la cual tomamos como base la sombra en común de ambas elevaciones superpuestas e hicimos voluminizar la sombra completa con cada una de sus caras correspondientes. De todo esto rescatamos su gnomon y comenzamos a delimitar dos secciones de esta sombra de modo que maraque el inicio y fin de dicha sombra.

                                                                                                                                               fig. C          con esto concluimos nuestro primer proyecto de taller 1 percibiendo que la sombra se nos puede presentar de diversas formas: - cuando sólo era un gnomon se nos mostraba como espacialidad con delimitación virtual porque la sombra se veía definida pero no había nada tangible que la delimite o encierre. -cuando hicimos un cuerpo geométrico de nuestro gnomon la veíamos como superficialidad  ya que la delimitación de su sombra estaba representada por una cara y cada espacio que formaba la sombra era una cara distinta. - al momento de superponer una sombra en el gnomon inicial la sombra se nos presentaba como estructura espacial ya que articulaba dos sombras distintas en su unión.También percibimos lo complejo que se puede volver una sombra , como ésta se puede alterar superponiendo otra sombra tras ella , como actúa la sombra en común la cual es más intensa y entender como un plano lo convertimos en superficie la cual es tangible y no virtual como el plano y como ambos se pueden enlazar creando algo mucho mayor.

      Experimentación con Sombras y Haces de luces 2

 Hoy comenzamos a concretar los haces de luz que nos proporcionaba la ampolleta, de las sombras formadas escogimos una y marcamos los haces de luz que la forman , estos haces fundamentales los medimos y representamos con fideos ,éstos nos ayudaron a percibir visualmente la figura que se forma independiente sea su escasa simentría ésta se debe copiar fuera de nuestra superficie ,tomamos las medidas correspondientes al ancho y al largo de cada cara y comenzamos a armar esta figura. Cada integrante hace un ejemplar del trabajo avanzado considerando una figura distinta pero sin perder la grupalidad en cuanto a las dificultades que nos han venido ha medida que avanzamos el proyecto experimental.  Luego que ya hemos hecho nuestra figura y compartimos experiencias escogemos la figura que mas nos llama la atención ,buscamos su gnomon correspondiente y superponemos una sombra en él y es allí donde comenzamos a complejizar el trabajo. De la figura que superponemos en el gnomon original generamos una sombra superpuesta y esta la analizamos en diversos ámbitos entonces marcamos la sombra en común de ambas y los haces de luz que actúan en ella ,éstos los representamos por fideos y nuestro próximo desafío será hacer de ello una nueva figura geométrica.                                                                                                                                                                                                                                              

                                                                                                                       lunes 19 de marzo de 2012
          Experimentación con Sombras y Haces de luces

 Comenzamos nuestro proyecto de experimentación tomando en cuenta la amplia visión que debemos tener para percibir diversos aspectos relacionados a la luz con sus haces y como actúa cuando el material reacciona a ella formando la sombra. Dividimos nuestra superficie en ancho a la mitad ,marcando con franjas los extremos de ésta uno a distancia de 20 cm. el otro a 30 cm y de éste último elevamos una lámpara a una altura de 1.35 cm.    Armamos nuestro generador de sombras tomando una hoja y haciendo  cuadriculas de  36x36 de modo que cada una mida 1 cm.,marcamos el centro geométrico ubicado en la intersección de la marca del ancho de la superficie y la franja a 30cm . hacemos cuandrar el centro de la hoja cuadriculada con el centro geometrico y los superponemos uniendolos con un alfiler.                                                       A 30 cm de ésto colocamos un clavo de modo que siempre la posición de la sombra sea exacta.                        Volviendo a la cuadricula, de ella marcamos 2 puntos de modo que se forme una figura y ésta la elevamos y lo conoceremos como el gnomon .Con  esta figura podemos observar cuanto varía la sombra si aumentamos o disminuimos el ángulo de inclinación,también lo percibimos cuando hacemos rotar nuestro centro de sombra y de aquello llegamos a ciertas inquietudes  como por ejemplo el saber la razón por la cual la figura se deforma según la rotación de mi centro de sombra siendo que cada sombra que se forma proviene de un mismo origen ; y así a medida que se desarrolla el experimento van apareciendo nuevas dudas que deseamos responder y la vez verificar su respuestas correspondientes al comportamiento de éste.